从进组拍戏，到现在。

尹棘明显感觉，她的能力有了很大的突破，其?实她心底一直有忧虑，真到了拍摄时，自己会不会陷入某种涸竭的状态，毕竟在前段时间，她早就将积攒的情感能量释放掉了。

但她担心的那种状况并没?有发生。

在高压的状态下，她竟然训练出?了话剧演员才有的能力，即使在较短的周期内，不断地将某段高能量的表演，重复多次，她也?依然能做到情绪充沛，流畅，毫无阻塞感。

镜头里，少女?美丽的妆容，被暴雨浇花，为?见陈玺精心描绘的眼?线，也?晕染开来，长长的金发像被煮沸过后恹恹的玉米须，湿哒哒地，垂在肩头。

借着被浇成落汤鸡的狼狈模样。

尹棘和燕双双扮演的姜乃祯，又?拍了一场细腻的友情戏。

姜乃祯在这一天，终于下定决心，告诉许晴海陈玺已有女?友的事，发了数条微信，却迟迟没?有收到对方的回复，她隐隐觉察出?，许晴海应该是发生了什么事，她可能提前向陈玺告了白，也?提前获知了他?的拒绝，她也?有可能，无意撞见了陈玺和那个只对她保密的女?朋友走在一起的场面。

不好的预感，越来越强烈。

姜乃桢不顾大雨，跑出?家门，她来到许晴海乘有轨电车回家时，必经的最后车站，左手握着一把雨伞，右手撑起另一把，听雨滴沿伞檐滴滴嗒嗒地淌落，安静地等待着，电车的到来。

在坐轻轨时，许晴海已经憋住了泪意，只是任由?自己，被浓浓的悲伤和挫败感淹没?，像只麻木的人偶。

直到她下了车，看?见不远处，撑伞等她的姜乃祯，少女?踩着水花，朝她慢慢走来。

许晴海的眼?眶变红，像涨满了潮水。

在成长的道路上，她和许多人渐行渐远。

但还有一些人，仍在她的身边。

她没?有接过陈玺的伞。

但却接过了姜乃桢的伞。

她们交好过，快乐过，依赖过，彼此支持过；也?嫉妒过，攀比过，怨恨过，彼此伤害过。

过了这个暑假。

她就要去远方的城市念大学，姜乃桢则要继续留在这个城市复读，或许假期回来，她们还能见上几面，或许没?有机会见面，或许见面的次数越来越少，两年后、三年后、四年后、十年后、她们或许还是会渐行渐远。

但就像电影《伴我同行》里，主角戈迪，也?是原作者史蒂芬·金的化身，在片尾的电脑敲下的那行字一样

【虽然我已经十年没?见过他?了。】

【但我依然会怀念他?。】

【我再也?没?交过像12岁那年一样好的朋友了。】

【大家不都是这样吗？】

许晴海也?在心里说：

我也?不会再有17岁那年，一样好的朋友了。

-

和燕双双的戏份结束后。

尹棘也?没?了需要和其?余演员一起出?镜的对手戏，傅杉寒早已杀青，燕双双也?仅剩下一场戏。

剧本里的姜乃桢，站在岸边，双手呈喇叭状，对着站在桨板上的许晴海背影，高声喊道：“许晴海，你一定要为?自己放一场烟花！”

而尹棘还剩下一组很考验表演功底的长镜头以?晴空下的海洋和白日焰火为?实拍背景，她站在桨板，金发飘扬，奋力迎浪，向前划水。

正式开拍前。

尹棘还虚心地向申敏讨教了一番，听完他?的讲解，尹棘不禁联想到，新浪潮电影《四百击》中，那个最后的长镜头

主角安托万，从少年管教所逃跑后，导演弗朗索瓦·特吕弗给?他?安排了三个长镜头，其?中一个长镜头，甚至长达80秒，奔跑中的呼吸声，风声，鸟鸣声，全?靠现场收音。

少年安托万不停地奔跑。

他?从田野跑到林间，又?从林边跑到海边，直到这个长镜头结束，他?的身影才从右侧重新入画，这时，镜头慢慢切向塞纳河的入海口。

安托万跑向海滩边缘，任由?涨起的潮水覆过他?的双脚，才停下了脚步。

镜头这时慢慢推进，从中景给?到他?近景的镜头，再到凝固定格，电影也?终于谢幕。

尹棘清楚，这种类型的长镜头，对于整部电影来说，就像一个可以?倾倒情绪的缺口，待电影进入尾声，观众需要跟随主角的动作，将所有的情绪，都释放出?来。

这是个压轴的镜头。

也?是整部电影最重要的镜头。

尹棘不清楚申敏会怎样架构机位。

在拍摄时，申敏也?不爱画分镜。

身为?演员，她能做的，只是站在桨板上，全?情投入地去完成表演。

但属于她的长镜头，远比安托万的奔跑，要困难得多，申敏不想让影片结尾的烟花镜头，是合成的特效，而是想实景拍摄。

电影的拍摄经费是有限的，涟城的相关?部门，也?会限制烟花燃放的次数。

一场盛大的白日焰火，至少要花费近百万的经费，可以?说就是在烧钱。

她需要用尽可能少的次数，也?需要用尽可能短的时间，完成这场，对整部电影意义最重大的表演。

于是那天收工后，尹棘主动对申敏提问：“导演，那场烟火秀大概能放多久？留给?我们的拍摄时间，又?有多久？”